Wir haben heute was für euch dabei.
Ihr seht als Erste
den Trailer für Black Panther: Wakanda Forever.
Oh mein Gott!
Hey. Was machst du?
-Wir schauen euch zu. -Es gibt keinen...
Keinen Blick hinter die Kulissen.
Sonst verratet ihr noch alles.
Chad ist physisch nicht mehr hier.
Doch sein Geist, seine Leidenschaft, seine Genialität, sein Stolz, seine Kultur
und der Einfluss, den er auf die Filmindustrie hatte,
bestehen auf ewig fort.
Ich stehe hier vor euch
und verspreche euch, ich spüre seine Hand auf mir.
MARVEL STUDIOS: GEMEINSAM UNBESIEGBAR BLACK PANTHER - WAKANDA FOREVER
Läuft.
Alles klar.
In diesem Film stecken viel Trauer und Schmerz,
die auf traurige Weise mit der Wirklichkeit verbunden sind.
Das Verständnis, was es bedeutete,
so eine Welt wirklich zu zeigen, stammte von Chad.
Von ihm und John Kani,
der seinen Vater spielte und eine Legende in Südafrika ist.
Sie trafen sich bei Captain America und sagten,
dass sie Xhosa hier und jetzt in diesen Film integrieren würden.
Sie haben festgelegt,
dass sie diese wunderschöne
und spezifische afrikanische Sprache als die Sprache von Wakanda verwenden.
Ich bin glücklich, Vater.
Das hat die Welt von Wakanda bestimmt.
Im ersten Black-Panther-Film
wurde Afrika gefeiert und nicht ausgebeutet.
Woran wir mehr gewohnt sind.
Es ging wirklich darum: Ehre, wem Ehre gebührt.
Die Leute freuten sich, sich selbst zu sehen.
Die Kultur und die ethnische Zugehörigkeit wurden gefeiert.
Es diente als Erinnerung, dass wir alle eine sehr reichhaltige Geschichte haben.
-Mein König! -Hör auf damit.
Als wir den ersten Black Panther drehten,
waren wir mehr als nur Schauspieler, die zusammenarbeiteten.
Wir wurden dabei zu Freunden.
Alle Darsteller.
Wir standen uns sehr nahe,
und der Verlust von Chadwick traf uns alle sehr schwer.
-Du musst weiterarbeiten. -Meine Güte.
-Wir arbeiten leider weiter. -Oh Gott.
Oh Mann.
Über so einen Verlust kommt man nicht hinweg.
Man lernt nur, damit zu leben.
Mir wurde klar, welch Glück und Segen es war,
mit Chadwick vor seinem Tod zusammengearbeitet zu haben.
Er hat geschrieben,
T'Challa zu spielen, war die größte Ehre für ihn.
Unsere gemeinsame Zeit hat ihm viel bedeutet.
Mir hat sie viel bedeutet.
Ich dachte mir: "Wir müssen weitermachen.
Wir müssen es mit den Leuten machen, die ihm so wichtig gewesen sind."
Ein Gefühl wie...
Ja, ich glaube, ich sehe es so...
Ja.
Du benutzt in der Praxis keine Verbrennungsenergie.
-Ja. -Du verstehst sie.
Es war eine spannende Aufgabe,
denn das war nicht mein erstes Sequel.
Ich habe das schon bei Creed gemacht.
Es war eine Fortsetzung im Geiste und eine Weiterführung
der Rocky-Filme.
Doch ich habe noch nie ein Sequel zu einem eigenen Film gedreht.
Wenn es auf ihrem Kopf bleibt,
nur eine Umdrehung, dann würde das ausreichen.
Es behält sie in...
-Es fokussiert nur nicht so schnell. -Ja.
Wohl mit der halben Geschwindigkeit.
Wir haben uns die Frage gestellt,
was wir in der frühen Blue-Skies-Phase waren:
"Was ist ein Black-Panther-Film?"
Wir wissen, was Black Panther ist,
doch was macht diesen Film aus?
Wie würde der nächste Film in die Welt passen?
Wie erkennt das Publikum ihn?
Wir betrauern den Verlust unseres Königs.
Doch denken Sie nicht eine Sekunde, Wakanda habe die Fähigkeit verloren,
unsere Ressourcen zu schützen.
Cut. Gute Arbeit.
-Cut. -Leute, wartet mal kurz.
Jawohl.
Ich will allen für einen fantastischen ersten Tag danken.
Das war eine tolle Szene.
Wieder zu arbeiten, bedeutet mir viel.
Besonders dieser Film.
Wir ehren unseren guten Freund und Kollegen.
Einen Künstler.
Es fühlt sich wie ein toller Auftakt an.
Ich möchte euch allen für heute danken.
Danke im Voraus für die übrigen 90 Tage oder so.
Ein großes Dankeschön an euch, Leute.
Es geht hier um sehr starke Themen.
Es geht um das Thema Familie,
um Schutz, Liebe und Fürsorge.
Alles an einem Ort und das ist eine wunderschöne Erfahrung,
denn viele fühlen das,
besonders nach den letzten Jahren.
So viele starben.
Mit diesem Film können wir den Leuten zeigen:
"Hey, wir verstehen, wie ihr euch fühlt.
"Wir teilen das mit euch, wir verstehen es."
Hoffentlich gibt das Leuten die Möglichkeit,
auszudrücken, wie sie sich fühlen, und es akzeptieren zu können.
In diesem Film passiert so viel.
Es ist wirklich schön.
Für mich steht Wakanda für zu Hause.
Es steht für Zugehörigkeit.
Es steht für Gemeinschaft.
Und die Identität der Gemeinschaft
und wie wir einander stützen, um voranzukommen.
Im zweiten Film wurde die Welt von Wakanda erweitert,
was eine Menge Spaß gemacht hat.
Wir aus Wakanda dachten:
"So sieht also dieses Viertel aus, das ist cool."
Wir haben mehr gelernt über diese unglaubliche Nation.
Das sind riesige Sets.
Ich war sehr aufgeregt, alles zu bauen.
Eine kleine Flussstadt...
...die es davor nicht gab.
Basierend auf dem Fluss-Stamm, und ihre Farbe ist grün.
Wir wollten das integrieren.
Aber wir wollten auch andere schöne Farben verwenden,
die man in der Kleidung sieht.
Dieses Mal gibt es also eine enorme Farbenvielfalt.
Das freut mich sehr.
Man sieht auch ein bisschen mehr von der Hauptstadt, der Goldenen Stadt.
Sie ist so ähnlich wie Manhattan.
Alle anderen Bezirke verschmelzen dort an einem Ort.
Es gibt viele verschiedene Stämme,
die in der Goldenen Stadt leben.
Der einzige Stamm, der nicht dort lebt, sind die Jabari.
Sie sind vom Rest von Wakanda abgespalten.
Sie leben auf den schneebedeckten Berggipfeln im Süden.
Das North Triangle ist der Ort, an dem Bashenga sein Schwert niederlegte.
Es ist also der älteste Ort in Wakanda, einschließlich der Hauptstadt.
Dort lebt auch Okoye.
Ein Großteil des Designs dort basiert auf Danai Gurira,
unserer tollen Okoye-Darstellerin.
Ihr Heimatland ist Simbabwe,
und sie kommt vom Stamm der Shona.
Dort fühlt sich Okoye zu Hause wegen der Traditionen,
wegen seiner Bedeutung.
Ich war tief beeindruckt von einigen Darstellungen
verschiedener Kulturen und auch meiner.
Ich wuchs in einem Land auf,
das erst seine Unabhängigkeit erlangt hatte.
Zu wissen, dass es eine Nation wie Wakanda gibt,
mir war klar, wie besonders das war.
Eine Nation, die die Frage aufwirft:
"Was für ein Kontinent wären wir, wenn wir nie kolonialisiert worden wären?"
Wakanda selbst ist so ein Konzept,
zu dem wir wirklich zurückkehren wollten.
Es gibt verbesserte Technologien und neue Rüstungen.
Wenn wir schließlich dieses Kostüm sehen als Midnight Angel,
dann stammt das direkt aus den Comics.
Die Midnight Angels haben in den Comics Blautöne.
Die Ideen für das Design stammten also direkt aus den Comics.
Und sie sind verbunden mit der Darstellerin und der Geschichte.
Ruth erschöpft jede Möglichkeit,
was ihre Recherche angeht,
wie sie mit anderen Künstlern auf der Welt in Verbindung tritt,
um die Welt von Wakanda zu erschaffen.
Geht man in die Lagerhalle,
sieht man haufenweise Gänge und Kleiderständer,
Tische mit Schmuck und Textilien
und Kleidungsstücke, die sie aus Afrika und der ganzen Welt zusammentrug.
Das ist einfach nur umwerfend.
Es war schon immer unser Grundsatz,
niemals mit Vibranium zu handeln. Unter keinen Umständen.
Nicht wegen der potenziellen Gefahr, die von Vibranium ausgeht,
Sondern wegen der potenziellen Gefahr, die von Ihnen ausgeht.
Ich weiß ganz genau, wer ich bin, wenn ich das Kostüm trage.
Die Stickereien, die Juwelen im Material.
Die Umhänge, der Kopfschmuck.
Sie brachte es auf ein neues Level.
In jedem einzelnen Kostüm fühlte ich mich so königlich.
Ruth Carter hat alle zu Tränen gerührt
mit ihren wunderschönen Kostümen.
Ryan ist der schlauste Mann überhaupt,
da er von vielen Frauen umgeben ist.
Bei den Abteilungsleiterinnen
und bei jeder Frau in diesem Projekt gibt es eine Stärke,
die man selten sieht. Es gibt ein hohes Maß an Exzellenz.
Wir mussten einen neuen militärischen Arm entwickeln,
der im ersten Film nicht vorkam, nämlich die Marine.
Ich wollte zuallererst eine Farbgeschichte.
Wir wissen, dass der Fluss-Stamm grün ist.
Also begannen wir mit einer grünen Palette.
Man kann alle verschiedenen Grüntöne kombinieren,
und es funktioniert hervorragend.
Es gibt auch eine Stammesreferenz.
Sie sollten ebenfalls den Eindruck von Wakanda-Adel erwecken.
Also gibt es Gold und Silber als Akzentfarben.
Und sie haben eine Kopfbedeckung, wie das gesamte Militär in Wakanda.
Doch sie ist anders und gleichzeitig einzigartig.
Wehe, das gehört zu deinem Ritual.
Natürlich nicht.
Ich weiß, wir sprachen über Namor
als Teil von Black Panther 2, als wir den ersten schrieben.
Er stand immer ganz oben auf der Liste.
In den Comics sind beide Welten große Rivalen.
Namor und Atlantis
sind einige der ältesten Figuren in der Marvel-Geschichte.
Namor war einer der ersten Superhelden.
Doch um Namor ins MCU einzuführen,
brauchten wir etwas, das ihn in der Realität verwurzelt.
Es musste sich so greifbar anfühlen, wie sich Wakanda hoffentlich anfühlt.
Als ich und Ryan überlegten, wie wir diese Figur zum Leben erwecken,
kam uns ein interessanter Gedanke:
Namor aus der Sicht mesoamerikanischer Kultur zu sehen.
Bei der Vorbereitung wussten wir,
dass Wakanda mit einem anderen Königreich in Kontakt kommt.
Ich dachte viel über Mesoamerika nach.
Bei meiner Recherche
wurde mir klar, dass die Völker Yukatáns
eine Menge Sinn ergeben.
Wir sahen Bilder von ihnen, wie sie sich mit blauer Farbe bemalen.
Das war die Farbe, die wir aus den Comics als Vorlage wollten.
Uns wurde immer mehr klar, dass es Schicksal war.
Das ist der Hintergrundbereich, wo wir die Talokanil schminken.
Die Kiemen. Sie sind digital erstellt.
Sie wurden im Computer entworfen, dann machten wir die Gussform.
Dann wurden haufenweise davon produziert, um eine Menge herzustellen.
Damit geht man auch ins Wasser, also müssen sie haltbar sein.
Jetzt wird sein ganzer Körper blau angemalt.
Dann kommt er zurück zu mir, und ich mache ihn fertig.
Er geht auch in die Haar- und Kostümabteilung.
Jeder Krieger hat einen Fisch oder ein Säugetier, das seinen Look ausdrückt.
Attuma hat den Hammerhai.
Die Kostüme der anderen Krieger haben
Muscheln und Steine, Wal- und Fischhaut.
Sie haben ihre traditionellen Maya-Plugs im Ohr.
Das Kostüm vermittelt wirklich das Gefühl,
dass es über lange Zeit entwickelt wurde.
Wir gingen den ersten Film mit so viel Respekt an
für die Kulturen, die uns inspirierten, und für das Publikum.
Also wollten wir dasselbe machen
für die Kulturen, die wir hier abbilden.
Black Panther 1 hinterließ viel Eindruck.
Jeder kann sich mit der Geschichte identifizieren.
Wir leiden unter Rassismus und sozialen Krebsgeschwüren.
Bei Black Panther dachte man: "Mein Gott, an uns ist nichts verkehrt!"
Da ist nichts Schlechtes. Wir sind nicht kaputt.
Es war also sehr wichtig, und jetzt sind wir dran.
Die Mayas sind...
Ihre Zivilisation ist so geheimnisvoll.
Action.
Es gibt so viel fruchtbaren Boden zum Erkunden.
Ihre Kunstwerke, ihre fortgeschrittene Landwirtschaft.
All die Dinge, die sie erreicht haben.
Das war die perfekte Palette zum Eintauchen für uns.
Bei Namor wussten wir von Anfang an:
"Wir müssen rausfinden, woher er den Namen hat."
Im Comic war die Erklärung für seinen Namen einfach.
Man nahm "Roman" und buchstabierte es rückwärts.
Das wird für uns nicht funktionieren.
Ich dachte, vielleicht sagt jemand etwas zu ihm auf Spanisch
und verflucht ihn auf die Art.
So bekam er seinen Namen.
Wessen Kind ist das?
Auf mein Zeichen in drei, zwei, eins.
Dann kam man auf die Idee mit "sin amor", was "ohne Liebe" heißt.
Schießt!
Feuer!
Seine Feinde nannten ihn so. So kamen wir darauf.
Du bist ein Dämon.
Ein Kind ohne Liebe.
Das Kind ohne Liebe.
Namors Kostüm steht für die Traditionen, die er ehrt.
Da steckt eine Menge Recherche drin.
Sein Schulterumhang und sein Kopfschmuck auf dem Thron
kommen aus der Kultur der post-yukatekischen Maya.
Es gibt eine Schlange, und wir benutzten viel Seetang
für den ganzen Kopfschmuck und um seinen Umhang zu weben.
Wir hielten uns an seinen Look aus den Comics.
Die Elemente für...
die Make-up-Effekte sind seine Ohren.
Ich fertigte ein paar an.
Dann machten wir ein Septum-Piercing bei ihm.
Er hat Ohrringe von der Kostümabteilung.
Doch seinen Look für den Schauspieler zu finden, war eigentlich recht einfach.
Er verkörpert so viel von dem, was ich über Namor gelesen habe.
Man will ihm keine falschen Augenbrauen geben und solche Sachen.
Er hat genug Augenbrauen für eine leichte Betonung.
Er hat tolle Ohren für Aufsätze.
Das war ein Geschenk. Es war ein Bonus.
Der Fischmann.
Das Tolle an Tenoch ist,
dass er wie jeder Schauspieler gerne spielt.
Er kommt mit einer offenen Einstellung in die Szene
und ist bereit, Dinge auszuprobieren.
Action.
Die Figur hat eine Menge Würde,
aber er ist auch sehr weich und kann warmherzig sein,
was eine interessante Dynamik schafft.
Teil dieser Welt zu sein, voller Respekt, das ist ein Traum für mich.
-Cut. -Sauber. Gute Arbeit.
Ich hätte nie erwartet, diesen Charakter zu spielen.
Ich habe die besten Verbündeten einschließlich Mabel.
Es war eine tolle Erfahrung, für den Film Maya zu lernen.
Denn Namora spricht in dem Film nur Maya.
Das war eine Herausforderung. Es ist sehr schwierig.
Es ist wirklich schwer, aber wir hatten eine Menge Zeit,
viele Monate mit unserem Coach,
um die Aussprache zu üben und den Text zu lernen.
Doch am Set war es eine Herausforderung,
denn Ryan musste manchmal den Text ändern,
und das war schwierig,
denn man muss spontan eine neue Zeile lernen.
Es ist eine große Leistung für uns,
in dem Moment ein neues Maya-Wort zu lernen.
Erhebe dich, Talokan!
Sieht man sich Talokan an,
dann ließen wir uns inspirieren von den Tempeln, die man sieht.
Wir hatten einen Archäologen,
der Bücher auf Maya geschrieben hat, und er half uns wirklich,
uns in ihrer Geschichte zurechtzufinden.
Doch man muss auch bedenken,
dass Namor nicht zu diesen Zeiten gelebt hat.
Er hat nie die Blütezeit der Maya erlebt.
Er wurde erst geboren, als sie im Wasser waren.
Alles dort basiert auf Erinnerungen.
Deshalb ist alles ein wenig anders,
denn er erinnert sich an die Erzählungen
und an das, was er gesehen hat, bevor alles im Chaos versank.
Das ist unter El Castillo.
-Stimmt. -Nämlich K'uk'ulkan.
Wie modelliert ihr...
-Stalaktit geht hoch, oder? -Hoch.
-Stalagmit geht runter. -Stalagmit.
Es gibt über 700 an beiden Sets.
-Mein Gott. -Ja, wir schnitzten alle von Hand
in etwa drei Wochen.
-Erstaunlich. -Und das ist unser...
...Schwesterncenote zum Besucherquartier.
Das ist von Hand geschnitzt.
-Der große... -Dauerte sechs Wochen,
diese drei Meter hohen Pfeiler zu schnitzen.
Und die Gesichter ähneln Tenochs Gesicht.
-Ja, wow. -Ja.
Dann gibt es das.
Alles ist aus Tulum.
Das hier...
Das ist mein Lieblingsstück.
Auch meines.
-Der Panther und Namor. -Ja.
Im Stil von Bonampak.
Die Leute sind wirklich braun.
Das ist toll.
Das ist echt unglaublich.
-Da stecken so viele Details drin. -Ja.
Das ist irre. Wie haben sie all das gepflanzt?
Sie pflanzten das in echter Erde?
Das ganze...
-Das sind lebendige Pflanzen? -Ja.
Das ganze Set wurde auf Erde errichtet.
Wir bedecken den Boden und holen dann Steine her.
Dieser ist tiefer als die anderen Tanks,
um zu tauchen.
Nehmt es weg. Fünf, vier, drei, zwei, eins.
Schauspieler unter Wasser.
Ich möchte dorthin gehen, wohin die Geschichte es erfordert.
Es gibt dieses Zitat darüber, wie wenig wir über den Meeresgrund wissen.
Je tiefer man geht, desto fremdartiger sieht alles aus.
Wir haben viel darüber geredet, dass dieser Film
von einem ersten Kontakt handelt.
Wir sprachen darüber, dass Namor eine Art
Astronaut sei und die Meerestiefen wie der Weltraum.
Alles bereit, drei, zwei, eins, Action.
In diesem Moment bekam der Film seine eigene Identität
mit diesen wirklich greifbaren Unterwasserszenen.
Drei, zwei, eins. Umdrehen.
Ich wusste, dass wir so viel wie möglich wirklich drehen mussten.
Hallo.
Und Oberfläche.
Und es ergab Sinn, als sich unser Zeitplan verkürzte.
Wir wussten, wir werden nicht viel Zeit haben,
um alle Wasseraufnahmen mit VFX zu machen.
Also ist es gut, reinzugehen und es zu machen.
Ich liebe es, alles mit der Kamera aufzunehmen.
Es geht wirklich um die Beleuchtung.
Wir mussten eine Menge Dinge bedenken.
Diese Stadt
ist so tief unter Wasser, dass es kein Licht gibt.
Was wir für gewöhnlich in Unterwasserwelten sahen,
wo Leute unter Wasser atmen, dann war das manchmal
überbeleuchtet und sah unecht aus, nicht wahr?
Als wäre es nicht unter Wasser.
Es gab in unserem Tank
-ganz weiches Licht, das von oben kam. -Alles klar.
Kamera bereit.
Das macht es glaubwürdiger, wenn man unter Wasser ist.
Es gibt das weiche Umgebungslicht, das sich echt anfühlt.
Es ist nicht hart, reflektiert nicht.
Los!
Nichts ist unter Wasser zu deinem Vorteil.
Die Sicherheit, die Zeit und die Kommunikation sind nachteilig.
Filmemachen ist schwer auf Land.
Ist man unter Wasser,
dann ist alles noch hundertmal schwieriger.
Toll, und Schaubilder.
Ein Großteil der Darsteller ist nicht mal gerne geschwommen.
Fünf Sekunden, Kamera läuft.
Läuft.
Ich hatte Probleme damit.
Ryan rief an und fragte: "Tish, kannst du schwimmen?"
Ich so: "Sir, ich bin im Labor.
Was brauchst du noch, wenn ich aus dem Labor komme?"
Also musste ich schnell lernen zu schwimmen.
Alle haben für sich gelernt zu schwimmen.
Ich schwimme
seit meiner Kindheit nur mittelmäßig gut.
Ich bin wie ein Welpe geschwommen, versteht ihr?
So was möchte keiner aufnehmen.
Ich musste mich mit dem Wasser anfreunden.
Man muss so bei der Sache sein, wenn es um Wasser geht.
Dreißig Sekunden.
Fünfmal durchatmen.
Man darf kein Lampenfieber haben.
Drei, zwei, eins.
Darsteller runter.
Nicht mal Adrenalin.
Man darf sich nicht beeilen.
Man muss es langsam angehen und sich konzentrieren.
Das war eine tolle Lektion für die Schauspielerei allgemein.
-Sieht gut aus. -Ja.
Stimmt. Ich sagte...
-Wie sie losgehen... -Ja, total.
Sieht gut aus.
Im Film sieht man kaum jemanden mit Sauerstoffflasche.
Der Großteil ist Freitauchen.
Sieht man sich Tenochs oder Mabels Figur an,
dann müssen sie nicht nur fähig wirken, sondern sich wohlfühlen.
Als wurden sie unter Wasser geboren.
Wir müssen es schaffen,
dass sie sich wohlfühlen beim Luftanhalten,
dass sie nicht mehr darüber nachdenken,
sondern schauspielern.
Und in der Szene zu sein.
Das Freitauchen ist so toll und friedlich.
Ist man unten im Tank, dann wird alles still.
Das ist wie eine Art Meditation. Ich kann fünf Minuten die Luft anhalten.
Das ist mein Rekord.
Sechseinhalb Minuten.
Mabel ist die beste Freitauchschülerin, die ich je hatte.
Und ich habe das vielen beigebracht.
Hätten wir noch eine Woche, könnten wir sie auf 10 Minuten bringen.
Das Interessante an Namor und den Talokanil ist,
dass sie unter Wasser Supersoldaten sind.
Sie sollen sich durch Wasser bewegen,
wie es der menschliche Körper wohl nicht kann.
Es braucht also eine gute Interaktion
mit den Aufnahmen, die wir unter Wasser drehen.
Cut.
Und manches drehten wir im Trockenen.
Denn sie schwimmen stärker und schneller als jeder Mensch auf dem Planeten.
Also mussten wir herausfinden,
inwiefern sich Wakanda-Bewohner anders durchs Wasser bewegen
als Talokanil.
Es gibt ständig eine Menge Berechnungen und Geometrie,
um sicherzustellen, dass sich die beiden Völker verschieden bewegen.
Doch es gibt eine innere Logik für alle.
Wenn wir im Trockenen drehten,
orientierten wir uns immer daran, wie sich Licht im Tank verhält.
Da wir zuvor viel im Wasser gedreht hatten, hatten wir eine Referenz.
Wenn man es realistisch aussehen lassen will, stellt man sicher,
dass die wissenschaftlichen Regeln des Lichts
den Unterwasseraufnahmen entsprechen.
Willst du, dass sie etwas schieben?
Ja, tue ich.
-Geh raus... -Ok.
Einer der schwierigsten Bestandteile dieses Films waren die Exoanzüge.
Das ist ein tragbares U-Boot mit Armen und Beinen.
Es gibt sie für Reparaturarbeiten unter Wasser.
Jeder Anzug kostet eineinhalb Millionen Dollar.
Keiner weiß, das wurde unter Wasser gefilmt.
Das waren echte Anzüge.
Die Exoanzüge im Tank zu benutzen, war eine tolle Lernmöglichkeit.
Aber es war eine große Herausforderung.
Versuchen wir, vorbeizusehen, durch den Vibranium-Detektor.
Wir sind alle über Nacht Experten darin geworden.
Das Schlimmste wäre, dass die Anzüge kaputtgehen.
Alle so: "Nein, das Schlimmste wäre ein Feuer in den Anzügen."
Das ist echt beängstigend.
Das wollen wir nicht.
Wir mussten was entwickeln, wie für alle Stunts.
Einen Sicherheitsplan für die Anzüge.
Doch das Endergebnis war phänomenal.
Das ist richtiges Filmemachen.
Im Effektzeitalter ist das eine wirklich coole Sache.
Alex, bist du bereit?
Es geht los. Bereit?
Und Action.
-Ok? -Ich bewegte den Kopf.
Ich war eingeschüchtert, da bin ich ganz ehrlich.
Ich habe Danai jahrelang im Fernsehen gesehen.
The Walking Dead.
Als ich sie traf, war es so:
"Hi, wie geht's? Ich bin Alex."
Doch sie ist toll gewesen.
Mit ihr arbeitete ich am meisten.
Sie war ein erstaunlicher Mensch.
Das ist mein erstes Mal im MCU,
oder dass ich so was Großes mache. Und der Kampf auf der Brücke,
da kriegt man Gänsehaut.
Als ich anfing und tatsächlich das Video sah,
das die Stuntleute für unseren Kampf gemacht hatten, war ich nervös.
Ich so: "Mann, ich sehe so gut aus."
Wieso es versauen?
Es war eine Menge Training für eine lange Zeit, mehrere Wochen.
Als ich anfing, hatte ich zwei linke Füße.
Ich konnte mich nicht gut bewegen, doch mit der Zeit
hatte ich den Dreh raus.
Ich fing an zu tanzen, wie sie es nennen.
Es war wirklich wichtig,
zu betonen, was Danai als Okoye wirklich tun konnte.
Denn es ist wichtig, sie auf die Leinwand zu bannen.
Wir können immer ein Double nehmen, das wäre einfach.
Doch Danai hat sich angestrengt.
Und Schauspieler sind anders als normale Stuntperformer,
denn ein Stuntperformer versucht auf jeden Fall...
Nicht alle, aber sie versuchen,
alles körperlich zu machen, brachialer.
Doch Schauspieler denken an die Emotionen.
-Cut. -Cut.
Machen wir noch einen.
Auf Position.
Sollte sie nicht direkt neben die Kamera gehen?
-Ich kann schneller rein. -Ja.
Das gibt mehr Schwere. Wenn sich das überträgt,
bekommt man was Besonderes.
Für Okoye gibt es niemanden, der sie schlagen kann
in einem Kampf.
Ganz egal, wie groß er ist,
ganz egal, wie muskulös er ist.
"Ich bin zu fähig, als dass ihr mich fertigmacht,
"die ihr gerade von einem Wal gestiegen seid."
Niedlich, aber lass mich loslegen.
Das ist alles, was sie denkt.
Noch einen Schritt näher
und ich töte euch alle.
Ich wollte, dass Attuma einfach körperlich kräftiger ist
als alle anderen, damit er mit seiner Größe einschüchtert.
Also eine Menge Training und viel Essen.
Ich aß alle zehn Sekunden was.
Ich nahm 6000 Kalorien pro Tag zu mir
und nahm 15 Kilo zu.
Sie sehen, dass Attuma groß und beängstigend ist, aber auch schnell.
Bei Danai ist es was anderes.
Sie muss bei ihren Angriffen äußerst überlegt vorgehen,
denn dieser Typ ist extrem stark.
Man sieht ihre Berechnung.
Man sieht, dass sie...
nicht aufgibt,
aber man sieht ihre Verwundbarkeit.
Sie stand noch nie so jemandem gegenüber.
Was mir an Okoye gefallen hat,
war, dass Ryan von Anfang an ganz genau wusste, wer sie sein sollte.
Und dann machst du so.
Die Vorstellung, dass sie ein General ist,
die Vorstellung von den Dora Milaje.
Ihr Traditionsbewusstsein war auf jeden Fall etwas,
das mir geholfen hat, den Charakter zu finden.
Denn ihre Verbindung zu ihrem Land war so leidenschaftlich.
Das ist eine Frau, die ihr Leben wirklich genießt.
Sie liebt Wakanda mehr als alles andere.
Aber wenn einem gesagt wird, man kann keine Kriegerin mehr sein,
und das ist alles, was man jemals gewesen ist,
dann ist das... ein dunkler Weg für einen.
Doch das ist ihr Handlungsbogen.
Sie hat immer gedacht, dass sie mal für Wakanda stirbt.
In dieser Uniform.
Wenn man dir das wegnimmt, wer bist du dann?
Und das muss sie rausfinden.
Und das findet sie schließlich bei den Midnight Angels.
Ich freue mich darüber, wie dieser Film Kulturen feiert.
Ich freue mich über die neuen Figuren, die in die Welt eingeführt werden.
Besonders zu sehen, wie Dominiques Darstellung von Riri
zum Leben erwacht, ist so schön.
Riri ist jetzt in Afrika.
Riri ist jetzt eine Reflexion von T'Challas Entscheidung.
Sie ist das Ergebnis von T'Challas Entscheidung zu sagen:
"Wir öffnen unsere Grenzen und werden helfen."
Wir müssen einen Weg finden,
aufeinander Acht zu geben,
als wären wir ein einziges Volk.
Als wir den ersten Film machten,
sprachen wir immer darüber,
dass Wakanda extrem afrikanisch ist.
Doch was ihre Mentalität angeht,
da sie "an der Spitze der Welt stehen",
denken Wakandaner nur an sich selbst.
In gewisser Weise spiegelt das die USA wider.
Ich glaube, ich spreche für alle Mitgliedsstaaten hier,
wenn ich Enttäuschung darüber äußere, dass Wakanda es nicht schafft...
In unserer Erzählung ist Wakanda das.
Und was Riri für uns tut,
ist, Wakanda für uns zu öffnen, damit wir andere verstehen,
und damit wir andere Perspektiven einnehmen können.
Ich liebe alles, wofür Riri steht.
Und Dominique ist extrem eindrucksvoll.
Ihre Eltern waren Immigranten.
Sie ist die Erste, die aufs College ging.
Sie hat einen Abschluss von der Cornell in Naturwissenschaften.
Und sie spielt diese Rolle. Das ist so cool.
Da kommen mir die Tränen.
Hey.
Das tolle ist, dass sie sich quasi selbst verkörpert.
Du hast nicht bezahlt.
Ich hab's verpeilt. 800, ja?
Das war gestern. Heute will ich Tausend.
Ich bin Dominique Thorne.
Dominique sprach anfangs für Shuri vor.
Die Partikel absorbieren die kinetische Energie
und halten sie fest für die Umverteilung.
Wir mochten sie und fanden sie wirklich schlau.
Sie hat eine tolle Ausstrahlung und ist lustig.
Sie ist willensstark. Wir erinnerten uns an das Vorsprechen.
Veraltete Technik. Funktional, aber veraltet.
"Ich werde beschossen. Moment, ich setz meinen Helm auf."
Als wir beschlossen, Riri Williams für Wakanda Forever zu nehmen,
haben wir nur sie angerufen.
Sie platzt in etwas rein,
das sich bereits gefestigt anfühlte. Wir hatten alle unsere Beziehungen,
und sie war stark, ließ sich nicht unterkriegen und war gut vorbereitet.
Sie war bereit, sich mit jedem zu messen, so ist sie einfach.
Wir haben ihn!
Es fühlte sich an, als kommt man zu jemandem nach Hause.
Bitte zeig Miss Williams, wo sie arbeitet.
Hier entlang bitte.
Ich wollte mit so viel Respekt wie möglich eintreten
und Ehrfurcht vor dem, was sie erreicht haben.
Aber es war auch aufregend, weil Riris Anwesenheit dort
zusammen mit den neuen Figuren bedeutete, dass es noch mehr gab,
was es zu finden und erforschen gab.
Es hat sehr viel Spaß gemacht und war schön,
sich auf diese Reise zu begeben mit denjenigen, die den Ort am besten kennen.
In der Geschichte baut Riri diese Maschine,
und Shuri ist sehr beeindruckt davon.
Sie fliegt und schießt und macht alle möglichen Sachen.
Drei, zwei, eins, Schuss.
Sauerstoff null Prozent.
Die Herstellung dieses Kostüms war auch sehr schwierig.
Es wurde zusammengefügt
durch Gussformen, aber es gibt auch Metallteile.
Es ist ein Kostüm mit vielen mechanischen Teilen.
Sie können sich vorstellen, was für eine Vielzahl von Dingen da drinsteckt.
Das wurde bei mehreren Treffen besprochen.
Was machen die Kanonen, was machen ihre Armstücke?
Wie bewegt sie sich?
Das Kostüm hatte so viele Elemente, die man festlegen musste.
Es ist so clever konstruiert,
denn obwohl es schwer und behäbig ist, sind meine Gelenke frei.
Ich konnte Schritte machen, laufen, ich konnte winken, mich bücken.
Ich kann all diese Dinge machen, nur mit diesem Zusatzgewicht.
Es ist wohl vergleichbar mit Footballausrüstung.
Damit haben es viele verglichen.
Ich habe auf jeden Fall das Gefühl, jetzt bin ich bereit für alles.
Das ist wirklich ein tolles Gefühl.
Auf mein Zeichen. Drei, zwei, eins, Action.
Cut.
Alles klar?
Doch beim Mark II sehen wir,
wie Wakanda auf Riri abgefärbt hat.
Es hat ein eleganteres Design.
Es gab viele Diskussionen darüber, wie sehr
es dem Iron-Man-Kostüm ähneln sollte.
Ryan wollte, dass es rot ist wie die Chicago Bulls.
Wir verlegten das Herz auf die Seite.
Doch nur das halbe Kostüm wurde wirklich gebaut.
Wir bauten eine Maquette, eine Art Puppe in Lebensgröße,
die sie für die Spezialeffekte verwenden.
Das war die Filmmagie hinter diesem Kostüm.
Denn es musste solche verrückten Manöver in der Luft vollführen,
sich drehen, abtauchen und all solche Sachen,
die sie in einem vollen Kostüm nicht hätte tun können.
Alte Technik. Funktional, aber alt.
"Ich werde beschossen. Moment, ich setz meinen Helm auf."
Dann leg los.
Sobald wir wussten, wie der Film sein wird,
wie diese Version des Films sein wird,
wurde mir klar, dass es eine einzigartige Chance für mich war,
dass ein Protagonist eine Veränderung im Handlungsbogen durchmacht.
Ich bin nicht mein Bruder.
Namor wird mich um Gnade anflehen.
Und ich werde zusehen, wie er stirbt.
Zum Glück ist Letitia so eine tolle Schauspielerin,
denn sie sprach nicht für diese Rolle vor.
Wir hatten wirklich Glück, dass sie so vielseitig ist.
Sie kann einen glauben lassen, dass sie die jüngere Schwester war,
die mit T'Challa Spaß hatte und ihn aufzog,
die voller Jugend, Liebe und Licht steckte.
Und dann wird sie zu diesem Charakter, der vollkommen anders ist.
Wurde das Kraut nicht zerstört?
Ja, ich stellte es wieder her.
Durch Wissenschaft?
Ja.
Für uns als Erzähler
war Ramondas Tod wichtig, um Shuri auf den Tiefpunkt zu bringen.
Dieses Mädchen, das unzerbrechlich schien, wird wirklich gebrochen.
Man sieht, was ihr Limit ist.
Ich habe die Letzte begraben, die mich wirklich kannte.
Mein Herz liegt bei ihr.
Es war keine leichtfertige Entscheidung,
denn Ramonda ist eine tolle Figur und Angela Bassett eine tolle Darstellerin
und ein Teil der Familie.
Shuri.
Zeig ihm,
wer du bist.
Ok, Cut.
Cut.
Ich werde ehrlich sein.
Als ich las, dass Namor Ramonda töten wird,
war ich sehr aufgebracht.
Ich habe fast geweint, als ich mit Ryan telefonierte.
Ich sagte: "Was machst du? Was soll das?"
Das mit deiner Mutter tut mir leid.
Es ist wohl...
Wenn man das Publikum auf eine Reise mitnimmt, greift man ihr Herz
und reißt es ihnen raus. Aber ich war...
Ich brauchte etwas Zeit.
Ich musste es verarbeiten und darüber hinwegkommen.
Ramonda ist eine Frau, die vom Verlust gezeichnet ist.
Sie wurde eine sehr erfolgreiche Königin von Wakanda
und hat ihre Nation gegen alle Feinde verteidigt.
Doch ihre Tochter hat Depressionen wegen des Verlustes ihres Bruders,
und Ramonda muss versuchen, Shuri da rauszuholen,
damit sie sieht, dass man trotz des Verlustes weitermachen kann.
Nachdem diese Krankheit uns deinen Bruder nahm,
hatte ich ein verwundetes Land zu führen und eine zerbrochene Welt.
Dennoch fand ich Zeit, in den Busch zu gehen.
Meine wertvollste Ressource in diesem Moment ist meine Tochter.
Jetzt, wo ihr Mann und ihr Sohn weg sind,
umarmt sie Shuri umso fester.
Körperlich, emotional, geistig und spirituell.
Das ist es, was eine Mutter tut.
Sie opfert ihr Leben für ihre Kinder.
Und da ich Mutter bin, weiß ich das ganz genau.
Wir tun alles für sie.
Als wir es drehten,
wurde mir klar, dass es Shuris Handlungsbogen beeinflusste.
Es hat diesen Rachedurst ausgelöst,
den man sieht, wenn Shuri zum Black Panther wird.
Sehr früh erklärte mir Ryan, wie er es sah,
und er fragte, wie ich es sah.
Er hatte das starke Gefühl, Chadwick hätte gewollt, dass wir weitermachen.
Er erklärte mir langsam, wie wir Chad in diesem Film ehren können.
Und wie wir ehren, was von uns als Familie geschaffen wurde.
Und ich fing an zu begreifen, was er sagte.
Für mich war es eine bittersüße Erfahrung,
denn im Comic wird Shuri zum Black Panther.
Doch mein Bruder war nicht da, um mir die Fackel weiterzureichen.
Daher...
Das musste ich verarbeiten.
Und sobald ich beruhigt war, dass es das Richtige war,
akzeptierte ich und sagte zu Ryan, dass ich mein Bestes gebe.
Ich gab ein Versprechen ab, dass ich Gott und Chad ehren werde.
Als ich den Panther-Anzug trug, war das ein surrealer Moment.
Ich fühlte mich ziemlich cool.
Und sie integrierten ein paar Shuri-Elemente aus dem ersten Film.
Shuri hatte Panzerhandschuhe, die sie in ihren Anzug integrierten.
Wir arbeiteten mit der Designsprache,
dass Silber T'Challa repräsentiert.
Und Gold repräsentiert T'Chaka.
Und auch ein wenig von Killmongers Herkunft.
Bei Shuris Design
nehmen wir diese beiden Elemente und vereinen sie.
Sie nimmt das, was funktioniert von all diesen Methoden,
und macht es zu einem Teil ihres Black-Panther-Anzugs.
Sie findet ihre eigene Stimme mithilfe der Dinge, die davor kamen.
Am ersten Tag im Anzug war ich wirklich nervös.
Soll ich so gehen, soll ich so reden?
Und dann hörte ich, wie mein Bruder sagte:
"Beruhige dich. Alles cool, keine Sorge.
"Mach einfach weiter und bleib selbstbewusst.
"Sei selbstbewusst."
Und es kommt zu euch zurück. Ducken!
Und ducken!
Ganz toll. Eher auf diese Art, ok?
Wenn man eine gewaltige Szene wie die Endschlacht choreografiert,
liest man das Drehbuch, und trinkt wie aus einem Schlauch.
Wie kriegen wir die ganze Action hin?
Doch dann geht man es Stück für Stück an.
Was sind die Hauptpunkte?
Sie kommen aus dem Wasser.
Sie klettern das Schiff hoch.
Die Dora kommen runter, und dann macht man nur die Feinabstimmung.
Wir hatten lange Tage mit über 50 Darstellern.
Wir haben einen Kran und Krieger, die hochrennen.
Sie fallen organisch, überall sind Seile.
Es ist kompliziert.
Los.
Sie müssen wirklich alles geben.
Wenn sich jemand auf den Sprung einlässt, dann gibt es kein Zurück.
Man kann ihn mit der Geschwindigkeit runterlassen, mit der man will.
Wir müssen auch sicherstellen, dass bei der Choreografie dieser Szene
die Leute so hochklettern,
dass sie nicht im Weg sind, wenn die anderen runterrennen.
Damit es nicht zu Unfällen kommt.
Alle müssen ihre Position kennen.
Es ist wie ein Tanz. Alle müssen ihre Schritte kennen.
Seid ihr bereit, im Blut von Wakandas Feinden zu baden?
Es gab wirklich tolles Training und es ist einfach die Körperlichkeit der Jabari,
die etwas mehr gezeigt wird.
Es gibt hier kein Klettern.
Das Kampftraining war wirklich unglaublich.
Ich versuche immer, M'Baku als starken Mann zu zeigen,
nicht als Bodybuilder oder oberflächlich muskulös.
Er hat kulturell gesehen eine schwere Last zu tragen.
Und das tut er mit Stolz.
Das ist wirklich etwas, das diese Figur ausmacht.
Folgt den Schaubildern.
Shuri gegen Namor.
Ein aufwendiger Kampf.
Es geht sehr ans Herz, und dieser Moment ist so dramatisch.
Denn man sieht Shuri nicht oft in Aktion.
Und wenn doch, dann muss es Eindruck hinterlassen.
Los!
Es ist ein tolles Finale.
Ich bin stolz darauf.
Shuri sieht toll aus, Namor sieht toll aus.
Doch es war sehr wichtig zu berücksichtigen,
dass Shuri schlau ist.
Sie benutzt zuerst den Verstand, dann den Körper.
Es gibt nicht viel Spektakel, sondern mehr Berechnung.
Was Namors Kampfstil angeht,
inspirierten mich nicht nur kulturelle Aspekte wie Lucha Libre,
das Ballspiel, das sie mit ihrem Körper spielen,
sondern es gab auch asiatische Einflüsse.
Ich orientierte mich am Baji-Stil.
Beim Baji geht es um einen festen Stand,
während man mit der Schulter zuschlägt.
Auch Ellbogenschläge. Namor macht also Dinge,
die unorthodox sind,
aber auch effektiv, da er ist, wer er ist.
Namor kämpft nicht explosiv.
Er macht es Stück für Stück, er bewahrt die Kontrolle.
Es hat Spaß gemacht, mit den Flügeln rumzuspielen.
Besonders schnelle Angriffe.
Oder sein Turbo.
Aber sie sagten auch: "Können wir die Flügel abreißen?"
Sie wachsen nach, er wird schon wieder, aber es gibt einem die Chance,
diesen gottähnlichen Charakter zu vermenschlichen, damit er zu ihr kommt.
Und da hilft Shuri ihre Schlauheit.
Shuri, schau her.
Du siehst deine Mom.
Ruf sie.
Mutter.
Zeit, es ihm zu zeigen.
Zeit zu zeigen, wer wir sind.
Schnapp ihn dir.
Lass ihn bezahlen.
Für Shuri ist es ein Moment des Erwachsenwerdens.
Sie denkt, dass die Anwendung von Gewalt...
Wakanda über alles.
...ihren Schmerz und ihre Wut auszudrücken
gegenüber Namor... Sie glaubt, dass das sie zufriedenstellt, doch tut es nicht.
Das ist eine schöne Art, ihren Handlungsbogen zu vollenden.
Ihr wird klar: "Moment, mein Bruder würde das nicht tun.
"Meine Mutter würde das nicht wollen."
Sie lernt etwas daraus und wird zur Frau.
Wir sehen, wie Shuri zu einer Frau wird.
Manchmal ahmt die Kunst das Leben nach, und manchmal ist es andersrum.
Und ich habe das Gefühl, bei diesem Film ahmt die Kunst das Leben nach.
Das ist ein Film über Verlust...
...und über Wachstum und über Schmerz.
Und die Verwandlung, die daraus entsteht.
Und verschiedene Leute
werden verschiedene Dinge daraus mitnehmen.
Hoffentlich sieht man darin etwas, das einen persönlich anspricht.
Dass er sich mit Dingen befasst,
mit denen man zu kämpfen hat.
Ladies und Gentleman, das war die letzte Einstellung für Angela Bassett.
Ryan hat so viel Herz und erzählt Geschichten so toll.
Und die Geschichte, die Ryan erzählt,
gibt uns Licht und Freude für unsere Trauer.
Das war es für Mr. Winston Duke, Ladies und Gentleman.
Geschafft, Mann.
Das war es auch für Ms. Lupita Nyong'o.
Worauf ich mich nach Panther eins am meisten freute, war,
alle zu sehen, mit denen ich zusammengearbeitet habe.
Denn wir sind eine Familie.
Dann haben wir Chad verloren.
Und das hat alles für diesen Teil verändert.
Er wurde größer auf eine Art, die wir nicht erwartet hatten.
Ryan unterstützt einen.
Er sagt einfach immer selbstsicher: "Tish, du schaffst das."
Er trieb mich jeden Tag an.
Man muss Leute weiterhin inspirieren.
Und ich hoffe, dass Shuri das erreichen wird,
dass sie weiter wächst und sich entwickelt.
Dass wir eines Tages sagen können:
"Wow, was für eine tolle Frau.
"Das ist ein tolles Beispiel für so viele Menschen weltweit."
Von unserer Familie zu eurer wollen wir uns bedanken
von tiefstem Herzen, dass euch diese Geschichte wichtig ist.
Dass ihr euch um mich und um uns kümmert.
Und ihr gabt mir die Chance, nach etwas zu heilen, das wirklich...
Etwas, das wirklich schwierig war. Also, vielen Dank dafür.
Wakanda über alles. Líik'ik Talokan.
Ich liebe euch alle, danke.
Ich glaube, ein Grund, diesen Film zu machen, ist,
dass er die Sichtweise ändert.
Die Leute sehen einen Helden in einem anderen Licht.
Er bietet eine andere Weltsicht. Daran teilzuhaben, ist besonders.
MARVEL STUDIOS: GEMEINSAM UNBESIEGBAR BLACK PANTHER -WAKANDA FOREVER
Untertitel von: Matthias Gross